lunes, 10 de enero de 2011

TEMA 1: LA INTELIGENCIA CREATIVA Y LA APLICABILIDAD

La inteligencia creativa, como otras capacidades mentales, puede llegar a desarrollarse si se trabaja sobre ella y, sobre todo, si se conoce cómo funciona.El sistema nervioso y los procesos de pensamiento cerebrales tienen dos formas de funcionar diferentes. Para explicarlo, se ha utilizado la metáfora de los dos hemisferios del cerebro: izquierdo y derecho, que no son totalmente independientes entre sí, ni física ni funcionalmente.



Cada uno de nosotros tenemos cierta tendencia a preferir algunos modos de pensamiento, ya sea por educación, por influencia ambiental, adoctrinamiento, etc.
Las costumbres o las rutinas nos condicionan a trabajar de modo parcial, y esto se refleja en la forma de relacionarnos con los demás y con el entorno.
Crear hábitos puede ayudar a desarrollar nuestra inteligencia creativa, mediante práctica y con una mente abierta, y disfrutando del proceso de aprendizaje.
La percepción de los pensamientos puede estimularse con ejercicios que nos ayuden a conseguirlo, como puede ser mirar las cosas desde puntos de vista distintos para lograr una percepción total; probar ideas estimulantes, nuevas lecturas, dedicar tiempo a la contemplación, al arte...

Existen diferentes formas creativas y estimulantes a la hora de exponer ideas o explicarlas. En la enseñanza, por ejemplo, abundan las explicaciones relacionadas con el hemisferio izquierdo (fechas, números, nombres...). Sería bueno completarlas con formas relacionadas con el hemisferio derecho, como pueden ser los dibujos, visiones globales...Los garabatos, así como los colores y los símbolos, estimulan el aprendizaje y el recuerdo.


Tenemos muchas formas diferentes para expresarnos y comunicarnos. Aprenderlas puede enriquecer la comunicación, es decir, para comprender y ser comprendido por personas de distintos estilos de comunicación al nuestro. Por ejemplo, hay personas más visuales, otras más auditivas, otras kinestésicas (gusto, olfato y oído), etc.

Existe una cierta tendencia a utilizar los modos del hemisferio izquierdo y menospreciar, a veces, los del derecho al relacionarlos con una idea de locura y desorden. Sin embargo, la humanidad ha sido arrastrada muchas veces a situaciones de locura, guerra, masacre, etc. Sobre la base de ideas razonadas y acciones verticales y concluyentes.

La creatividad puede estimularse con los proyectos ya que se tiene la oportunidad de ejecutar y probar. Los dos hemisferios se apoyan en un diálogo de opuestos.


MAPAS DE LA MENTE
Los mapas mentales, o mapas de la mente, fueron desarrollados por el creativo Tony Buzan tras investigar sobre las técnicas para tomar nota o apuntes. Probó distintas metodologías y concluyó que los mejores resultados en cuanto a la memorización de lo “estudiado” o “leído” se obtenían al tomar notas de la manera más reducida posible. Ideó entonces el “mapa mental”, que se basa en la generación de ideas por asociaciones.


Se diferencian de un diagrama de flujo o un mapa conceptual en que la técnica consiste en dibujar un esquema utilizando iconos, imágenes y colores, además de las palabras clave, enlazándolos a través de ramificaciones que funcionan como conectores de ideas. La idea principal se coloca en el centro para que se convierta en el nódulo central, para interconectar, a partir de ahí, los conceptos e ideas que vayan fluyendo. Es similar, por tanto, a una red semántica, y ayuda a tener un panorama visual de todas las oportunidades, caminos a seguir, etc.
Un ejemplo de mapa de la mente es este:

La memoria visual es esencial en los mapas de la mente, ya que los seres humanos tenemos una memoria visual casi. Por tanto, con la ayuda de colores, símbolos, iconos, efectos tridimensionales, grupos de palabras, etc., el trabajo de memorizar es mucho más eficiente.
Los mapas mentales tienen múltiples aplicaciones. Todos podemos sacar una utilidad diferente. Se pueden utilizar para organizar ideas, un proyecto de trabajo, hacer esquemas de lecturas, generar ideas para escribir un relato, etc, etc.


Tony Buzan recomienda estas pautas para crear un mapa mental:
1. “Comience en el centro con una imagen del asunto, usando por lo menos 3 colores.
2. Utilice las imágenes, los símbolos, los códigos, y las dimensiones a través de su mapa de la mente.

3. Seleccione las palabras clave e imprima con letras mayúsculas o minúsculas.
4. Cada palabra/imagen debe ser individual y estar en una sola línea.
5. Las líneas se deben conectar, a partir de la imagen central. Las líneas centrales son más gruesas, llegando a ser más finas, pues irradian hacia fuera desde el centro.
6. Haga las líneas de la misma longitud que la palabra/imagen.
7. Utilice los colores - su propio código - a través del mapa de la mente.
8. Desarrolle su propio estilo personal de trazo de la mente.
9. Utilice el énfasis y demuestre las asociaciones en su mapa de la mente. Mantenga el mapa de la mente claro, usando una jerarquía radial, orden numérico o contornos, para abrazar sus ramas.



CREATIVIDAD Y ORDENADOR

Un ordenador puede ser comparable a un cerebro humano; de hecho, es muy probable que hayan sido creados sobre su base y funcionamiento, para ampliar las capacidades de éste (memoria, procesamiento de información, comunicación a través de otros medios...). Pero el ordenador trabaja de forma lineal y el cerebro lo hace de una forma mucho más variada y libre, mediante asociaciones, comparaciones, integraciones, síntesis, etc.
Y no tiene límites para ello, mientras que un ordenador sí los tiene. Por otro lado, la informática permite múltiples posibilidades creativas, sobre todo en el ámbito de las nuevas tecnologías y plataformas multimedia, que de otra forma no podríamos haber “materializado” o llevarlo a cabo: retoque y composición fotográfica, vídeos, piezas musicales... Internet ha abierto, asimismo, otras tantas posibilidades creativas: plataformas sociales, formas narrativas hipermedia en la que participan varios usuarios, blogs donde compartir conocimientos e ideas nuevas, etc.


SEIS SOMBREROS PARA PENSAR
Para desarrollar la inteligencia creativa y aplicarla, es bueno el diálogo de opuestos y la influencia de la totalidad. La simultaneidad y la divergencia se estimulan con una actitud sin críticas. Para estimularlas, es bueno trabajar en equipo y escuchar las ideas de los demás.
Edward De Bono, expone una metodología para reflexionar, discutir y tomar decisiones en grupo, conocida como método de los seis sombreros para pensar.


La premisa de este método es que el cerebro humano piensa a través de unos caminos que pueden ser identificados. El Dr. de Bono identifica seis distintos. Por ejemplo, uno con tendencia al instinto visceral, otro al juicio pesimista, otro a hechos neutrales, etc.


A fin de hacerlo más fácil para identificar claramente cada uno de ellos y trabajar ellos, se usan sombreros de colores como metáforas de cada uno de estos. Son los siguientes:
Neutralidad (sombrero Blanco): proporcionan toda la información disponible, razonan
Sentimiento (sombrero Rojo): reacciones viscerales, instintivas o declaraciones emocionales sin justificación; pasión y agresividad, a veces.
Juicio negativo (sombrero Negro): lógica aplicada a identificar defectos o barreras, buscando "lo que no casa"; contradicción, “abogados del diablo”.
Juicio positivo (sombrero Amarillo): lógica aplicada a identificar beneficios, buscando armonía; da posibilidades, no se cierra a nada.
Pensamiento creativo (sombrero Verde): informaciones de provocación e investigación; creatividad.
Proceso de control (sombrero Azul): moderan y ponen orden
Puede añadirse un séptimo sombrero:
Sombrero morado: respeto y protección de las minorías.



La duda es importante, también la decisión, que lleva a la acción. Por eso en proyectos y en trabajos en grupo, los blancos y negros se llenan de colores.



miércoles, 1 de diciembre de 2010

LA CREATIVIDAD PARA RESOLVER PROBLEMAS

Como vemos, el Coyote no se rinde hasta conseguir su objetivo, y eso que lo ha intentado muuuchas veces...como casi todos recordamos.

Todo proyecto debe tener un método para llegar a su fin y hacerlo de la mejor forma posible.

Existen muchos métodos para llegar a lo que queremos conseguir, pero no todos son igual de buenos. Por ello, no debemos desanimarnos, seguiremos intentándolo porque casi siempre hay alguno que acaba dándonos la solución.

Otra cosa que debemos tener en cuenta, y ya aparte del ejemplo del Coyote y del Correcaminos, puesto que se trata de dibujos animados y no de la realidad, es: ¿el fin justifica los medios? No, hay que tener una ética. Buscaremos, entonces, buenos métodos para buenos fines. Las técnicas que utilicemos para ello no pueden ser, por tanto, perjudiciales.

Siempre que sea así, ¡no hay que ponerse más límites!

jueves, 25 de noviembre de 2010

UNA FRASE CON 10 PALABRAS

Un ejercicio interesante...

El otro día se expusieron en clase una serie de palabras, muchas, de las cuales cada persona debía escoger diez y con ellas, crear una frase. Yo escogí estas:

Y esta es la frase que salió:

Entre los compañeros salieron frases verdaderamente creativas, de esas que te dejan con la boca abierta. Es increíble lo que se puede llegar a crear con tan pocos elementos, sólo hay que dejar fluir la imaginación ¡y ponerle ganas!

sábado, 20 de noviembre de 2010

MI OBJETO IMPOSIBLE


Ya que tenía la posibilidad de transformar un objeto para convertirlo en otro, pensé en uno al que de verdad quisira cambiar su función...

¡Un despertador!



Con cambiar las campanillas por un par de algodones es sufiente... ¡y resulta francamente útil para despertarte de buen humor!

Pero, indiscutiblemente, es un objeto inútil si quieres despertarte a una hora determinada y no a la que se le antoje al cuerpo, que es la función básica de cualquier despertador que se precie... por lo tanto, se trata de un OBJETO IMPOSIBLE...

miércoles, 17 de noviembre de 2010

OBJETOS IMPOSIBLES

¿Os suena el nombre de Jacques Carelman?

Es el hombre al que se le ocurrió, con una mezcla de parodia y mucha creatividad, de absurdo y lógica a la vez, la idea del objeto imposible.
Carelman cogía un objeto de la vida cotidiana y lo tranformaba y reinterpretaba hasta convertirlo en un objeto inútil, incluso absurdo, y que perdía, por tanto, su función original.

Creó más de 400 objetos y su trabajo tuvo tanto éxito que llegó a considerase un arte y sus diseños fueron expuestos en varios museos, galerías de arte...



Os dejo la URL de una de las páginas que tratan sobre Carelman y sus objetos imposibles: http://www.cienaniosdeperdon.com.ar/io/index1.htm
Aquí podreis ver una selección de su catálogo de diseños.
Echádle un ojo porque os aseguro que sus objetos están cargados de un humor absurdo muy inteligente y que, admás de haceros pasar un rato entretenido, despertará vuestra creatividad.
A mí por el momento, ¡ya me vienen varios objetos imposibles a la cabeza! Ahora tendré que llevarlos a cabo ya que, como hemos visto, si la idea creativa no se realiza, ¡no es creatividad!
¡A ver dónde coloco tanto objeto inservible...!

miércoles, 10 de noviembre de 2010

ALGUNOS BLOQUEOS A LA CAPACIDAD CREATIVA

Existen diferentes tipos de bloqueos, y según los autores pueden denominarse y clasificarse de una forma u otra. Pero generalmente se engloban en tres grandes grupos:

-bloqueos cognoscitivos o perceptivos: cuando nos limitamos la óptica a la hora de percibir el mundo que nos rodea impidiendo ver lo que los creativos sí pueden ver con claridad.
-bloqueos emocionales: relacionados con un autoestima y/o autocrítica bajo o negativo.
-bloqueos culturales: cuando las normas sociales nos dirigen el modo de pensar y nos limitan así nuestra visión creativa.

Ahora expondré algunos ejemplos de bloqueos concretos dentro de cada clasificación, que vimos en clase de Métodos de Creatividad:

BLOQUEOS COGNOSCITIVOS:

-perceptivos
-ambigüedad de la 3ª Dimensión

-sujeción funcional
-fijación de la vía de solución
-"si ....., entonces....." (confundir causa con apariencia)
-Teorías dominantes (por ej., teoría de la igualdad de género, o teoría de la distinción: nos distinguimos unos de otros, esto nos da una identidad que nos reporta calidad)
-espíritu hipercrítico

BLOQUEOS EMOCIONALES:
-miedo a los errores intelectuales
-miedo a los errores morales
-necesidad de encontrar rápidamente soluciones
-falta de confianza en la propia capacidad creativa
-exagerada necesidad de seguridad, de certidumbre...

BLOQUEOS CULTURALES:



-presión de conformidad a la normalidad
-presión de conformidad al rol esteriotipado del sexo
-presión de conformidad a la propia conducta de la edad
-presión de conformidad a la seguridad social
-dicotomía trabajo/juego
-exagerada tendencia al éxito
-presión inhibidora del grupo





Deshacerse de los bloqueos es, por tanto, esencial para tener una actividad creativa sana, pero también hay que poner de nuestra parte para abrirnos al estímulo a la creatividad, que se alimenta de las experiencias creativas que vemos en otros, o de nuestras propias experiencias vicarias. Podemos aprender mucho viendo cómo atúan las personas creativas y cómo respondemos nosotros si nos soltamos un poco.



Si no tenemos actitud ante la creatividad, y esto es mantener los ojos bien abiertos y estar atento en todos los sentidos, habremos perdido mucho.




miércoles, 3 de noviembre de 2010

Nunca antes había tenido que plantearme tan seriamente si soy creativa, de eso depende sacar adelante esta asignatura...

Veamos:

EL TÍPICO ASPECTO DE UN GENIO:





De momento no llevo boina ni bigote, y tampoco fumo...lo único que creo tener en común con el genio de ahí arriba es la musa dormida. Aun así estoy convencida de que cualquiera puede ser creativo y de que existe un momento de inspiración y genialidad para cada persona, simplemente hay que deshacerse de los bloqueos a nuestra capacidad creativa y de ponerle un poco de ganas.

Precisamente pienso que la creatividad no es cosa de típicos, ni de seguir ningún canon o patrón...La creatividad es, creo, inventar o crear algo nuevo y original, dar soluciones distintas y crear nuevas relaciones entre cosas u objetos que antes no existían, para darle otros usos o simplemente por crear, y esto fruto de la inspiración pero también de un poco de esfuerzo y de preparación.

Las ganas ya las tengo, asique empezaré por descubrir un poco más sobre el proceso creativo y sobre los bloqueos a la creatividad para deshacerme de ellos.

EL PROCESO CREATIVO:

Pasos:

1) PREPARACIÓN: obtención de la documentación necesaria.

2) INCUBACIÓN: periodo entre la obtención de la información y el surgimiento de la idea, en el que aparentemente no se hace nada pero se dan vueltas a las cosas, se "maquina" aunque sea en sueños.

3) ILUMINACIÓN O INSPIRACIÓN: surge la idea

4) VERIFICACIÓN: se pone a prueba la idea, la invención. Puede hacerse dándola a conocer al público para ver si es útil.